Denne boka er et eksperimentelt arbeid som ligger i skjæringspunktet mellom et kunstnerisk prosjekt og et historisk dokument. Den tar i bruk arkivbilder som kommer fra "the Ovulars" - en serie mørkeroms-/fotografiworkshops som ble holdt i ulike feministiske og lesbiske sepratistkommuner i det nordvestlige Stillehavet tidlig på 1980-tallet. Den viser fram arbeidene til JEB, Clythia Fuller, Tee Corinne, Ruth Mountaingrove, Katie Niles, Carol Osmer, Honey Lee Cottrell, og andre, og dokumenterer et samfunn av kvinner som kollektivt omfavner tilbake-til-jorda-bevegelsen. Gjennom gripende billedmateriale - kvinner bak kameraene som tar bilder av kvinner - tar boka i betraktning det radikale potensialet for sosial og politisk optimisme som oppstår i fraværet av menn.

Bildene følges av et løpende essay av Winant, nederst på hver side i boka, som en lav horisontlinje, hvor hun diskuterer bildenes kollektive makt i avbildningen av intimitet og nytelse. Den selvrefleksive teksten stritter imot den tiltrekningen Winant føler overfor bildene - for deres skamløshet og skjønnhet - og drøfter hvorvidt bildene kan ha liv og mening utenfor den subkulturen som produserte dem.

Boka inkluderer også et personlig essay av forfatter og kunstner Ariel Goldberg, som forstår bildene og den kulturelle bevegelsen i kontekst.